Le travail d’Anabelle Hulaut s’inscrit dans un processus de rencontres et de hasards
qu’elle provoque et s’approprie. Rebondissements, enchaînements, interruptions,
agrandissements, répétitions font l’objet d’une écriture, sorte de narration en évolution permanente qui mêle l’aspect fictionnel et des éléments réels de sa vie quotidienne. A partir de 2005, la figure du détective devient omniprésente dans son travail.

Enfant du XXIe siècle, Sara Ytic est une « digitale native ». Une artiste appartenant à la cohorte de la génération Z, génération hyperconnectée façonnée par la troisième révolution industrielle axée sur le numérique dont elle tire son identité autoproclamée.

Luce a suivi un cursus en textile à l’ESAAT Roubaix, elle y a enseigné la démarche et méthodologie de création par la suite. Son travail avec le collectif CELA marquera les prémices d’une recherche théologico-politique, où les rapports entre lumière, son et espace sont interrogés.

Depuis une vingtaine d’années, Stéphanie Martin concentre sa pratique artistique sur le médium argile, matière primitive et tactile, qui apaise et concentre les énergies.

Designer et artiste basée à Angers, Marie Ramat ancre sa pratique dans une exploration sensible des territoires, où la marche et l’expérience directe du terrain deviennent des outils de compréhension et de création.

Alma Charry peint et dessine. Elle envisage sa pratique comme la collecte et l’assemblage d’images disparates, saisies dans son quotidien et qu’elle emploie comme outil pour former de nouvelles histoires à superposer à la réalité, venant l’archiver autant que l’augmenter.

Artiste plasticien né en 1983, vit et travaille à Saint-Nazaire. Diplômé de l’École Supérieure des Beaux-Arts du Mans, il expose depuis 2009 en France et à l’étranger.

Fascinée depuis l’enfance par la nature et les êtres vivants, Delphine Vaute explore ses thèmes à travers différentes techniques : gravure, linogravure, lithographie, peinture et cyanotype.

Margaux Pleyber trouve son terrain d’expression dans la pratique du textile, de la sculpture et de l’installation, explorant les notions de répétition, de reproduction, de mémoire et de réseaux...

Le travail de Julie Maquet s’articule autour des pratiques du dessin, de la sculpture et de l’installation. Il consiste à déplacer la fonction première d’objets de la vie quotidienne pour interroger les standards et les normes qui régissent nos sociétés...