Le rêve est, à la fois miroir et renversement du monde, tout y est possible. C’est comme une autre réalité dont la logique est aléatoire. La nuit, l’enfant qui sommeille en moi se réveille pour découvrir avec émerveillement ce que le rêve a à m’offrir. Actrice, spectatrice, avec ou sans libre arbitre, je suis perméable.

Dessins, art vidéo, volumes brodés, textes poétiques. Dans le flux accéléré de nos vies, la perception de l’espace-temps et de ses micro-évènements devient difficile pour chacun d’entre nous.

OKZK est un binôme d’artistes composé de Eloi Jacquelin et Nelson Chouissa depuis 2016, OKZK développe une recherche autour de la ruine.

La démarche artistique de l’artiste œuvre comme une forme de réappropriation de son héritage familial, culturel et esthétique. Blandine Berthelot y explore de façon analytique ses origines agricoles, bretonnes et catholiques. Sa pratique plastique s’appuie également sur des traditions paysannes, religieuses et païennes disparues ou en voie de disparition. Elle réalise un travail d’enquêtes, de recherches historiques, techniques et sociologiques, qui lui permet de mieux appréhender et raconter son histoire. Histoire qu’elle cherche à faire dialoguer avec la réalité du monde rural et agricole d’aujourd’hui.

Le travail d’Isabelle Dehay rend compte de la sélection opérée par la mémoire autant que par l’acte créatif pour recomposer les visages, les lieux, pour les transposer en image mentale.
À quel moment reconnaît-on un visage, par quel cheminement nous devient-il familier ? Que retenir, plus qu’une vibration, une impression globale dont certaines informations manquantes ne nous empêche en rien de l’identifier ?

Mon travail trouve son point de départ dans l’observation du monde qui m’entoure. Cette démarche invisible se nourrit au fil du temps surtout dans une société en constante mutation.

Perdue dans une école d’art, je me suis réfugiée dans un atelier d’artisanat. Je suis devenue relieuse.
Débrocher les cahiers, grecquer le papier, faire des nœuds de chaînette, cambrer le carton sont autant d’étapes qui ont structuré ma pensée. Mes travaux sont nés du décloisonnement de mes pratiques artistique et artisanales, fusionner ces deux entités avec du fil, beaucoup de fil, et de la couleur pour m’ouvrir de nouveaux espaces de création.

C’est à partir des micro-territoires que dessine Camille Orlandini. Ses recherches portent sur la terre que l’on cultive, les bêtes que l’on élève, les paysages naturels que l’on traverse, les territoires que l’on habite.

Auteur photographe, Éditeur, Directeur artistique. Après une recherche photographique sur les paysages « véhiculaires » révélés par la vitesse, son travail « Des Routes » est livré sous la forme d’un « road movie » photographique.

Pour Anna Picco, lʼacte de dessiner relève de la magie. Magie de faire apparaître par la simplicité dʼune feuille de papier, et dans lʼéconomie de moyen que représente le dessin au fusain, des espaces de récit faisant surgir simultanément la mémoire et lʼimaginaire, le passé et le présent.